在我的城市裡，時間倒流，枯木逢春，消失的氣味兒、聲音和光線被召回，被拆除的四合院、衚衕和寺廟恢復原貌，瓦頂排浪般湧向低低的天際線，鴿哨響徹深深地藍天，孩子們熟知四季的變化，居民們胸有方向感。——北島《城門開》
提到北京，大多數人的腦海裡都會第一時間閃現一幅星羅棋佈的圖景，上面有四四方方的建築緊密排列，如果以雲朵的視角向下俯瞰，那些似毛細血管般舒張的通道，便是京城之魂——衚衕。任憑鋼筋水泥拔地而起，衚衕始終以它悠哉的形象收錄著市井百姓的瑣碎日常，承載著這座城市最本源的記憶。
漫步在五道營，一家名為“那曲水月”的服裝店與其它眾多的店鋪、咖啡館等一同駐守在這條街的嘈雜聲裡。作為這條衚衕裡開設的第二家那曲店鋪，店主咪娜請來老友——室內建築師王大泉，再次為其服裝品牌度身定製專屬空間。王大泉本著對傳統文化的獨到見解，以四重要素交疊的形式著眼於過去和當下，最終讓烙印著歷史脈絡的水月店鋪，成為一面觀察城市百態的小小視窗。
第一重
容納枯槁
衚衕作為這座城市的“舊”，建築上的一磚一瓦是刻滿了皺紋的肌膚，而房樑作為肌膚之下的筋骨，亦彰顯著老建築的靈魂。
完整保留的房樑撐起空間的精氣神兒，輕微包裹的色漿為它的靈魂鋪陳了樸素的底色。
水泥粗糲紋路豪放，竹簾細膩形逸瀟灑。
在物與物碰撞產生的陰翳波紋和敏感之中，“先生服”的線條被襯托得格外清朗素淨。
第二重
鼓動生長
店鋪生在衚衕長在衚衕，房屋的結構已然存在，設計是在為它的內部創造更多可能。
“水月”一名，來自店中的一汪池水，飽有四水歸堂的意境。如遇雨水，雨滴順屋簷傾落，池子收集並圈住這汪生命之源，亦有生生不息的期許。
羽毛楓以孤島的形式屹立池中，在陰柔的水色裡，暗自表露毫不逞強的堅韌。
人在玻璃窗內看向它，它也在窗外向內審視，因此對於四季的變幻莫測，它也呈現著不同的表情。
各色粗陶罐裡，盛放著隨季節開落的植物。
木香、石榴、桂花、臘梅，在建築的蒼老之中尋求蛻變，生出活脫脫的新意。
第三重
時間湧動
天氣會變光影會變，人在空間裡的氣息會變，每一刻的想法也會變。
人不能兩次踏入同一條河流，就像此刻眼前的美景在下一秒瓦解、分崩離析，而後又構成新的色彩和畫面。
既然抓不住瞬息萬變，也不必執著不必抱怨，設計本就不該將自己置於無所不能的地步。
任由不圓滿的事物自由產生、發酵，給變幻莫測的光影、景緻留有足夠的展現空間，每一次面對都會有新的感動。
第四重
內心止靜
讓自我潛藏雨環境之中，撫琴弄茶。事物清晰地呈現在眼前，而又隱約在光線之中。
思忖的間隙，心裡偶然產生空白，不覺之中被當下的安逸 籠罩著。
以傳統文化當代化演繹的手法，將衚衕的基因延續，從區域性縮影看向整座城市的文化，是一代人對往昔和今朝最美好的致敬。
一層平面圖
二層平面圖
專案名稱：五道營衚衕水月
設計公司：北京天作空間裝飾設計有限責任公司
設計主創：王大泉
設計團隊：白元皓
設計時間：2018年
完工時間：2019年
專案地點：北京市五道營衚衕59號
專案面積：2OO平方米
攝影：馬曉春
【關於設計師王大泉】
王大泉
高階室內建築師
跨界藝術家和建築設計開拓者
全領域空間設計機構天作空間設計的創始人
中國當代高階室內建築師、跨界藝術家和建築設計開拓者，被譽為“中國精品酒店及商業空間設計的先行者”。就讀於中央工藝美術學院，亞太酒店設計協會理事，曾在義大利DA設計學院、清華酒店設計研究班進修。主持設計了一系列標誌性精品酒店、文化創意空間，代表作有晟永興烤鴨店、板橋16號藝術倉庫、香山小南園、廊坊科技谷企業會所等。2006年創立北京天作空間設計公司，一家提供全領域整合型設計服務的空間創意設計機構。
關於設計理念
王大泉外表謙遜溫和，內心自有其對建築設計美學的堅持。
自然生長 / Natural growth
王大泉擢取西方科技工藝，保留中國本地化的材料，作品飽含傳統記憶而又具有西方簡潔的造型，傳統和現代共生，南方與北方交融，相互關照，新與舊的關係在疊加過程中產生奇妙發酵。
入行二十餘年，他始終保持孩子般的好奇心和童真，他將建築比作孩子，對設計不設限，不教條，無論空間、景觀還是藝術裝飾品，都應該隨時間而成長，自然發展。
樹，是他的作品勁道之所在。現代建築過於追求建築的存在感和形式感，卻忽略了人與自然的關係。王大泉對老北京有兩個記憶，自行車和衚衕裡的樹。有了樹，人和自然的關係就會親密。樹木的生命感，隨四季時令而變化，千百年來大自然的能量凝聚在樹木裡，有樹就有生命，是神恩，也是福祉。他的作品強調內與外、新與舊、人與自然的連線，注重自然環境與所在場域的可持續發展。
建築風骨 / Architectural style
“建築有陰陽，你中有我、我中有你。我希望沿著自然的規律，讓空間流動起來。”
王大泉的作品是有眉目，有骨骼，有表情，甚至也有性格的。當大多數室內設計師還停留在為空間“化妝”時，王大泉則更有遠略，注重改造建築的筋骨與格局。
在他的作品中能感受到一股沉靜之氣，這種氣質既源於王大泉自身，也寸照在他的作品中。當空間退後，人變得自由，人與環境之間有微妙的空氣在流動，沒有束縛感，自由自在。這是王大泉作品的最高境界，讓人感受不到建築的存在，而是居於其中，發自內心地感到舒適和愉悅。
他的設計繼承了中國水墨畫的特點，留有餘白，相對於“滿”，是一種收斂和平衡，這是一種東方文化的美學，也是王大泉作品的精髓。誦經容易，風骨難得，堅持調性就是最高的美學，就是王大泉作品的價值。
關於作品
1999年，合作設計了中國第一家建國客棧(如家連鎖酒店的前身)， 參與北京最早一批快捷酒店業態的標準化改造。
2000年，負責“20世紀50年代北京十大建築”之一的民族飯店的咖啡廳改造專案。
2003年，主導了北京搜秀城建築設計工作，完成了從傳統室內設計師向室外建築設計師的轉型。
2007年，廊坊科技谷企業會所，位於京津走廊腹地，廊坊市政府和正大地產集團、杉杉集團合作的土地一級開發專案，是北京最早的新型高科技產業園，王大泉負責其中多媒體藝術博物館的室內設計，標誌著他的作品向文化藝術轉型。
2012年，香山小南園，民國時期建築，原是“國民黨四大元老之一”李石曾的故居，鬧中取靜，依傍香山公園和碧雲寺，所有能量都匯聚於此。現為非營業性私人休憩和聚會場所，業主給予王大泉極大的信任和尊重，改造過程中，他用懸空的設計表現對民國的記憶和想象，把光的意念貫穿到設計方案中，打造了一個超然療愈的禪修空間。