在今年的米蘭傢俱展裡，有很多設計師都利用了燈光來創作。以光為本，像是化繁為簡返璞歸真。本以為這應該是一場“文藝復興”秀，但原來事實卻是一次“啟蒙運動”。因為在那裡，看到的不只是燈光設計再復興，更是燈光技術的突破。透過種種全新概念的燈光設計，發現以無形為有形，竟能夠將我們原來的物質生活，提升成為更高層次的感觀生活，帶領我們走向一種屬於2010年代的嶄新生活形態。
未來就是環保，以及燈光
即使並非專業人士也知道，在空間設計裡，燈光的運用，不但可以豐富空間的美感，同時不同強弱、不同顏色、不同位置發出來的光，也會塑造出不同的氛圍，給予我們不同的感覺。這看似是最簡單最基本的元素，但其實內裡包含了最深奧複雜的學問，因為當中牽涉到光線的營造。例如在一個人獨處的空間裡，用一盞怎樣的燈，可以令到他可以更專注；在兩個人一起的空間裡，用一盞怎樣的燈，可以讓雙方感到更親密；在一大群人的空間裡，用一盞怎樣的燈，可以將大家凝聚在一起。
這一切，都取決於如何運用光，去改變空間的氛圍。即使是簡單的一道光線，也可以影響到我們的心情。所以設計空間，其實就等於設計燈光。就像在今年米蘭傢俱展裡看到的《Smart-Ologic》，由被譽為塑料詩人的著名設計師Karim Rashid為Dupont所創作。《Smart-Ologic》是一所未來的環保概念屋，屋裡所有的東西均由一種叫Corian ECO的物料製成。新物料固然厲害，但最吸引人的是《Smart-Ologic》的室內設計。在這間未來之家裡，採用了很多不同的燈光投射，為本來顏色單調的Corian ECO傢俱增加了不少生氣。而且，室內的燈光可以隨便轉換，營造出不同的氛圍。例如在睡房的大床下，投射出黃色的光線，會令人感到清爽舒適，可以坐在床邊的書桌上精神地工作。但如果將黃色變成燈紅色，感覺就會變得柔和溫暖，令人好想立即上床呼呼大睡。
光之戲法
感覺是一種很抽象很虛幻，也是很個人的東西。正如美一樣，每個人都有不同的定義。但如果在同一個主題下，要塑造出燈光的應用，比起各式傢俱擺設方便容易簡單快捷得多。正如光本身也是一種很基本的元素，但透過創意，一樣可以幻化萬千。例如，利用光，來重塑物件本身的形態。
在傢俱展期間，米蘭市內最大的設計博物館Triennale diMilano內亦展出了很多獨特的燈光產品。當中比較喜歡Giancarlo Zema的Bright Woods系列椅子，這些椅子的外殼以木材製成，在木紋與木紋之間鏤空出多條直條視窗，讓置在椅子內的燈可以透過直條視窗散出不同的光。
不單隻物質的價值可以重塑，連物質的構造也可以因為光而得到提升。就像是Yves Béhar為Swarovski Crystal創作的藝術作品，走進場館的時候，你會以為眼前見到的是一顆顆超大型的水晶，但細心留意，才發現原來只是一個個白紙燈籠。Yves Béhar先將再造紙折成大小不同的菱形燈籠，再在內裡放了一顆LCD燈，以及一顆小水晶。如此，本來平平無奇的燈光，透過水晶的拆射，影子散落在燈籠的表面上，讓也是平平無奇的燈籠，頓時變得有如一顆巨大晶石。